玉琮迷局：文物修复师的逆光之恋

《玉琮迷局：文物修复师的逆光之恋》这本书大家都在找，其实这是一本给力小说，小说的主人公是苏漫周慕诚，讲述了​，像一座被时间遗忘的孤岛。，在漆黑中切割出一块梯形的光域。光域边缘渐渐晕开，融进走廊深处不见底的黑暗里。空气中有股特有的气味——蒸馏水微甜的气息，混合着陈旧木料、化学试剂，还有时间本身的味道。那是无数文物在此停留时留下的印记，看不见，却能在每一次呼吸中感知。，像怕惊醒什麼。，再是右手。乳白色的丁腈手套从指间褪下时，发出轻微的“啵”声，在过份寂静的房间里显得格外清晰。手背上有几道淡淡的红痕，是手套边...

，像一座被时间遗忘的孤岛。，在漆黑中切割出一块梯形的光域。光域边缘渐渐晕开，融进走廊深处不见底的黑暗里。空气中有股特有的气味——蒸馏水微甜的气息，混合着陈旧木料、化学试剂，还有时间本身的味道。那是无数文物在此停留时留下的印记，看不见，却能在每一次呼吸中感知。，像怕惊醒什麼。，再是右手。*白色的丁腈手套从指间褪下时，发出轻微的“啵”声，在过份寂静的房间里显得格外清晰。手背上有几道淡淡的红痕，是手套边缘压出来的。她活动了一下手指，关节发出细小的咔响——连续七个小时保持同一姿势，身体在用这种方式**。，掌心贴上后颈。，那块肌肉已经硬得像石头。她用指腹用力按压，疼得微微吸气。闭眼的瞬间，黑暗里浮动着光斑，是长时间注视强光后的视觉残留。那些光斑跳跃着，逐渐聚合成玉琮的形状——外方内圆，青玉质地，四角的人面纹在记忆里沉默地凝视着她。。，良渚文化玉琮“YZ-07”静静立着，像从时间深处浮出的岛屿。冷白灯光从斜上方洒下，在玉的表面铺开一层**般的光泽。那不是单纯的反光，而是古玉特有的“质光”——仿佛光不是照在表面，而是从玉的内里微微透出来的。青色也不是单一的青，深处有云絮状的灰白沁，边缘过渡处又隐隐透出褐红，那是五千年泥土与时间的馈赠。
明天就要送展的六件核心文物之一。

三小时前才从库房提出。

“运输途中外包箱意外磕碰，需要做紧急状态评估。”周慕诚副馆长是这么说的。他站在修复室门口，没完全进来，半边身子还留在走廊的光影交界处。五十多岁的男人，头发梳得一丝不苟，金丝眼镜后的目光温和却不容置疑。

“苏老师，你手艺最细。”他说话时微微笑着，眼角皱纹堆叠出习惯性的弧度，“今晚辛苦一下。只是常规检查，没问题的话做个表面养护就行，明天一早布展组就来取。”

苏漫当时点了头，没说别的。

在省博修复部工作五年，她学会的第一课就是：不该问的别问。尤其当**对象是周慕诚时——这位以“高效”和“大局观”著称的副馆长，最不喜欢的，就是节外生枝。

文物交接的流程比平时简化了许多。没有层层签字的表单，没有第三人在场的记录。周慕诚亲自抱着特制保管箱进来，打开，取出玉琮，放在她工作台的黑丝绒上。动作小心翼翼，却又带着某种急于完成任务的匆忙。

“那就拜托了。”他离开前又补了一句，手在门框上停顿了一秒，“辛苦。”

门关上后，修复室重新陷入寂静。苏漫站在原地，看着那尊玉琮，看了很久。窗外的夜色浓得化不开，玻璃上倒映着她和玉琮的影像，重叠在一起，像两个不同时空的幽灵在此相遇。

现在，七个小时过去了。

她重新戴上手套的动作像一种仪式。

先从工具架底层取出相机——不是普通的数码相机，而是专门用于文物记录的微单，配百微镜头。机身已经磨得发亮，握把处皮革有深深的手指凹陷。这部相机跟了她四年，拍过三百多件待修复的文物，每一件的数字档案里，都有它的印记。

她打开三脚架，调节高度，镜头与玉琮中心齐平。标尺是特制的，黑白相间的刻度在灯光下清晰得有些刺眼。她调整了三次，才让标尺与玉琮边缘完全平行。

然后她关掉了房间所有其他光源。

无影灯成了唯一的光源。她站在阴影里，通过取景器观察。玉琮在取景框中被放大，每一个细节都无处遁形：表面的磨痕，沁色的过渡，棱角处细微的崩缺——那是五千年使用与埋藏留下的真实印记。

快门声响起。

咔嗒。咔嗒。咔嗒。

声音在寂静中规律地炸开，像心跳，又像某种倒计时。正面、侧面、俯视、四十五度角……每个角度三张，曝光补偿微调，确保高光不过曝，阴影不丢失细节。这是修复师的基本功：记录。在动手之前，必须完整记录文物的每一个状态，因为每一次触碰，都可能是对原始信息的破坏。

拍完最后一张，她直起身，颈椎再次发出**的声响。她没理会，而是将照片导入电脑，用专业软件快速浏览。放大，检查焦点，确认每一张都清晰可用。色温校准到5***K——这是最接近正午自然光的色温，能最真实还原文物的色彩。

然后她才真正开始“看”这件玉琮。

不是用修复师的眼睛，而是用匠人的眼睛。

她先从工具架上取下那把特制的獾毛刷。刷子装在樟木盒里，盒盖上刻着小小的“苏”字——这是她师父退休前送她的。獾毛是师父亲自挑选的，每一根都在显微镜下检查过毛尖，确保圆润无分叉。这样的刷子，全中国不会超过十把。

她左手轻轻扶住玉琮的底座——不是直接触碰玉身，而是透过黑丝绒衬布托住下方的海绵支架。右手持刷，从玉琮顶端开始，极其缓慢地旋转、轻扫。

灰尘在光束中飞扬。

那是极细微的颗粒，在强光下现形，像宇宙中的星尘。有些是库房储存时落下的，有些是运输途中震出的，还有些，可能是从五千年前一路携带而来的——微小的土壤颗粒，曾经的植物孢子，甚至可能有人类触摸留下的、早已干涸褪去的油脂分子。

她扫得很耐心，一圈，又一圈。刷毛与玉表接触时几乎无声，只有最专注时才能听见极其细微的“沙沙”声，像春蚕食叶。

清理到玉琮中段时，她停顿了一下。

不是刻意的停顿，而是身体先于意识做出的反应——她的手臂肌肉微微绷紧，呼吸在那一瞬间屏住了半秒。

那里有一条淡淡的阴影。

很淡，淡得像光线开的玩笑，或是眼睛长时间工作后产生的幻觉。苏漫闭上眼睛，深呼吸，数到五，再睁开。

阴影还在。

它贴着玉琮的棱线走向，几乎与棱线平行，长度约两厘米。不是直线，而是有极其微妙的弧度，仿佛顺着玉琮表面的自然起伏。

她调整了一下坐姿，椅子轮子在地板上发出轻微的滚动声。无影灯的角度变了，从左侧四十五度角照射。阴影还在，但似乎……浅了一些？

“磕碰导致的内部隐裂？”

她轻声自语，声音在空旷的修复室里显得格外突兀。话音落下后，寂静迅速涌回，仿佛被惊扰的水面重新恢复平整。

她放下獾毛刷，从工具架中层取出强光手电。不是普通手电，而是文物修复专用的冷光LED手电，光斑直径可调，色温恒定。她调到最小光斑，拇指大小的冷白光斑精确地落在阴影位置。

然后她关掉了无影灯。

黑暗中，只有手电的光束像一把利剑，刺穿玉琮的青玉质地。透射光在玉内均匀扩散，形成温润的光晕——良渚玉琮用的透闪石软玉，质地细腻，透光性良好。如果是内部裂隙，光晕会有不规则扩散或暗区，就像玻璃上的裂痕会扭曲透过它的光线。

但光晕很均匀。

均匀得……过分完美。

苏漫皱起眉。她关掉手电，在黑暗中坐了几秒，让眼睛适应。然后她站起来，走到墙边，打开了修复室另一侧的日光灯。

日光灯管嗡嗡作响，启动时的闪烁让整个房间明灭了几下才稳定下来。漫射光环境下，那条阴影几乎看不见了——不，不是看不见，是融进了玉琮表面的自然纹理里，成了无数细微磨痕中的一道。

古怪。

她重新坐回工作台前，关掉日光灯，再次打开无影灯。这次她换到右侧照射。阴影仍在，但位置似乎……有微妙偏移？不，不是偏移，是阴影本身的“质感”变了。从左侧照时，它像一道浅浅的凹陷；从右侧照时，却更像一道微微凸起的脊线。

这不是玉质内部的色带。色带是矿物成分的天然分布，不会因光线角度变化而“移动”，更不会在透射光下消失。

苏漫感到后颈的汗毛微微竖了起来。

这是修复师的直觉——一种说不清道不明的感知，来自数千小时与文物面对面相处积累的经验。当某样东西“不对劲”时，身体会比大脑更先知道。

她起身，走到修复室北墙那一整排的工具柜前。

柜子是老式的铁皮柜，墨绿色油漆已经斑驳，把手处磨得发亮。她打开第三个柜门，里面不是馆里配发的标准工具，而是她个人的收藏——或者说，是她这些年一点点攒起来的“宝贝”。

最上层是一个黄花梨木盒，打开，里面铺着深蓝色的绒布，绒布上整齐排列着六支探针。从粗如发簪到细如针尖，材质各不相同：最粗的是象牙，中间三支是不同硬度的合金，最细的两支，尖端是圆润的玛瑙球。

这是修复师最古老也最可靠的工具：触觉。

在仪器普及之前，老一辈的修复师就是靠这些探针，靠指尖传递的细微触感，来判断文物的状态。裂隙的深度、补配的边界、作旧的破绽……仪器可以给出数据，但触觉能告诉你仪器说不出的东西——比如，那道痕迹是仓促留下的，还是从容不迫的；是带着敬畏，还是带着贪婪。

苏漫选了中等粗细的那支玛瑙球探针。

回到工作台前，她没有立即动手。而是先闭上眼睛，深呼吸三次。这是师父教的：当你需要极致的专注时，先把身体调整到最平静的状态。心跳要稳，呼吸要匀，手要完全放松。

然后她才睁开眼睛。

左手轻轻扶住玉琮——不是握住，而是用五指虚托，指尖透过黑丝绒感受玉琮的轮廓。触手温凉，这是上好古玉的特征。新玉或仿品摸上去往往是“死凉”或“僵冷”，而真正的古玉，因为长期与人接触、与环境互动，会形成一种独特的“温润感”——不冷不热，像有生命的温度。

她右手持探针，三指捏住尾端，像执毛笔那样，手腕悬空。

玛瑙球的直径只有1.2毫米，表面打磨得极其光滑，在灯光下像一滴凝固的水银。她将球端轻轻贴在那道阴影的起始点——没有用力，只是接触。重量完全来自探针本身的27克，她的手指只是引导，不施加任何压力。

然后，极其缓慢地，横向移动。

探针在平滑的玉面上滑动。最初的半厘米，完全平滑，玛瑙球滚过的感觉像是划过最细腻的丝绸。苏漫甚至能感觉到玉表那些肉眼看不见的微观起伏——那是五千年前匠人用解玉砂一点点磨出来的痕迹，有方向性，有节奏感。

然后，极轻微的“卡顿”感通过玛瑙球传来

不是声音，是振动。微乎其微的振动，从探针尖端传到指尖，再传到神经末梢。像一根极细的针，在平静的水面点出一圈几乎看不见的涟漪。

苏漫屏住呼吸。

她没停，继续向前。又是平滑的移动，大约五毫米后，第二次“卡顿”。再五毫米，第三次。

三次。均匀分布在两厘米的长度上。

她退回起点，再次尝试。这次更慢，慢到几乎感觉不到探针在移动。玛瑙球再次滚过那三个点：咔。咔。咔。

不是一次“卡”，是三次。精确的等距分布

她的心跳加快了。

不是紧张，是某种更复杂的东西——考古学家发现地层异常时的兴奋，侦探发现关键线索时的专注，还有……一丝隐约的不安。那种不安像水底的暗流，表面上平静，深处却在搅动。

她放下探针，动作依然很轻，但指尖有微不可察的颤抖。

打开工作台下方的保险柜需要两道程序：钥匙旋转，密码输入。柜门打开时发出沉闷的“咔哒”声。里面分层摆放着她的个人设备——有些甚至比馆里配的更精良，是她这些年自费购置的。修复师的工资不高，这些设备花了她大部分积蓄。

但她从不后悔。

最上层是一个铝合金手提箱，打开，里面是定制海绵内衬，嵌着各种精密仪器。她取出一支钢笔大小的电子放大镜——看起来像普通钢笔，但前端是直径2毫米的微型镜头，放大倍数50-200倍可调

U**接口连接电脑，打开专用软件。

屏幕亮起，黑色的界面跳出“文物显微记录系统”的字样。她点击“实时影像”，屏幕上出现模糊的画面，然后逐渐清晰。

镜头对准阴影区域。

放大五十倍。

青玉的纤维交织结构在屏幕上展开，像一片微缩的森林。透闪石的晶体呈纤维状排列，这是软玉的典型特征。沁入的褐红色土沁沿着晶体间隙渗透，形成毛细血管般的网络——那是五千年的埋藏，土壤中的矿物质一点点置换玉中的成分，留下的时间印记。

她移动镜头，沿着阴影扫描。

一开始什么都没发现。阴影在放大镜下依然只是阴影，没有明显的边界。她调整焦距，景深变浅，**虚化，焦点在玉表上下微调…

然后，在某个特定的焦平面上，它现形了。

苏漫的手定住了。

她甚至不自觉地向前倾身，鼻尖几乎要碰到屏幕。

那道“阴影”，在放大一百倍时，现出了真容：一条极其细微的凹痕。宽度不超过三十微米——人类头发直径的三分之一。深度可能只有十微米左右，浅得就像用最锋利的刀片，在玻璃表面轻轻划了一道，不仔细看根本察觉不到

但这还不是最关键的。

关键是痕迹的边缘。

在百倍放大下，边缘锐利得惊人。不是自然磨损的柔和过渡，而是清晰的几何线条，两侧近乎平行，底部平整。那是机械切割特有的规整度——只有现代精密工具才能达到的精度。

而且，痕迹内部的光泽度与周围玉表有差异。

苏漫调出软件的显微光度分析功能。一个十字光标出现在屏幕上，随着鼠标移动。她将光标移到痕迹外部，点击取样。

数值跳动：63.7%，62.3%，**.1%，62.9%……

光反射率在62%-**%之间波动。这是自然风化打磨形成的均匀范围——古玉表面经过数千年的微磨损，会形成一种独特的“柔光”，反射率在一定范围内自然起伏。

然后她将光标移到痕迹内部。

取样。

数值稳定在58.2%。再次取样：58.1%。第三次：58.3%。

稳定得可怕。

苏漫向后靠在椅背上，这个动作做得有些艰难，仿佛全身的力气都在刚才的凝视中用尽了。修复室陷入长久的寂静，只有电脑主机风扇发出的微弱嗡嗡声。

她盯着屏幕上的数据，脑子里飞快地计算、推理、排除。

这意味着什么？

意味着这道痕迹形成后，被人为做旧处理过。用极细的研磨膏或化学剂轻微腐蚀过内壁，以降低光反射率，模拟自然磨损——想法很聪明，但现代工艺的均匀性，在仪器下露出了马脚。自然的磨损不会这么均匀，不会这么“完美”。

这不是运输磕碰造成的。磕碰会产生贝壳状断口、放射状裂纹，受力点会有材料堆积或缺失，绝不会形成如此规整的线性切割痕

也不是古代使用痕迹。良渚时期，匠人用兽皮、竹片、解玉砂一点点琢磨玉料，耗时数年才能完成一件玉琮。他们不可能做出宽度三十微米、深度均匀的切割——那个时代没有这样的工具，更没有这样的需求。

更不可能是现代修复痕迹。如果是修复师做的，一定会记录在案，而且会留下更明显的处理印记——填补材料、粘接痕迹、颜色调整……这道痕迹太“干净”了，干净得像是刻意不想被人发现。

那它是什么？

为什么要在国宝级文物上，留下这样一道几乎看不见的痕迹？

用的是什么工具？金刚石线锯？激光？***？为什么要切得这么浅？只在表面留下几乎看不见的划痕，像是……标记？测量？取样？还是某种尝试？

苏漫突然想起接手时周慕诚的话。

“只是常规检查，没问题的话做个表面养护就行，明天一早布展组就来取。”

明天一早。

她猛地转头看向电脑右下角的时间：23:47。

距离布展组来取，还有八小时十三分钟。

窗外的城市灯火稀疏。

修复室在文保中心大楼的四层，窗外是博物馆的后院。这个时间，主馆区早已闭馆，只有几盏景观灯还亮着，在水泥地上投出长长的影子。更远处，城市的霓虹被夜雾晕染成模糊的光团，大部分写字楼已经暗去，只剩零星的窗户还亮着——那是和苏漫一样，在深夜里独自工作的人。

文保中心大楼独立于主馆区，是一栋老式建筑，墙皮有些剥落，爬山虎在夏季会覆满西墙。此刻整层楼只有她这一盏灯还亮着，走廊深处完全浸在黑暗里。黑暗仿佛有了重量，有了温度，正从门缝下、从窗隙间，一点点渗进房间。

苏漫缓缓吐出一口气。

那口气吐得很长，像是要把胸腔里积压的所有情绪都排出去。但吐完之后，那股沉重感还在，甚至更清晰了。

她坐直身体，开始*作。

先保存所有图像数据。不是简单保存，而是按照最严格的档案标准：RAW格式原始文件，TIFF格式工作文件，JPEG格式预览文件。每一套文件都标注日期、时间、文物编号、检查项目。

然后加密。

她用的不是馆里的通用加密，而是一个自建的加密算法——师父教的，老一辈修复师传下来的方法。原理很简单：将文件分割成多个碎片，用不同的密钥分别加密，再分散存储。只有知道全部密钥和碎片位置的人，才能重组文件。

她备份到两个独立的移动硬盘。一个是黑色金属外壳，已经用了三年，边角有磕碰的痕迹；另一个是全新的，还没来得及贴标签。两个硬盘都做完备份后，她将黑色的那个放进工具柜最深处，新的那个…

她犹豫了一下。

然后起身，走到修复室角落的盆栽旁——那是一棵龟背竹，长势很好，宽大的叶片在灯光下泛着深绿的光泽。她拨开土壤表层，将移动硬盘放进一个防水密封袋，埋入土中，再小心地将土壤复原。

做完这些，她关掉电子放大镜，收拾好所有个人设备，放回保险柜，锁好。

回到工作台前，她看着那尊玉琮。

它依然静立在那里，在灯光下庄重而神秘。五千年前，良渚的匠人选取最好的玉料，用最简陋的工具，花费数年甚至数十年时间，才将它打磨成型。它可能见证过祭祀的庄严，被祭司的双手捧起，朝向天空；可能被埋入王者的墓穴，陪伴灵魂去往来世；然后在泥土中沉睡五千年，直到某一天，考古人员的手铲小心翼翼地拨开覆盖它的土层。

五千年。

而现在，它身上多了一道本不该存在的、宽度三十微米的伤口。

现代人留下的伤口。

苏漫从工具架上取下一瓶养护液。深棕色玻璃瓶，标签是她手写的：“中性玉石养护液，*H7.2，2021年6月配制”。打开瓶盖，气味很淡，有股淡淡的松节油清香。

又取出一块全新的鹿皮。

鹿皮是师父教她准备的——不是市场上卖的那种，而是真正的鞣制鹿皮，柔软如丝绸，吸水性极佳。师父说，好的修复师要像了解自已的皮肤一样，了解每一种材料的特性。这块鹿皮她准备了半年，先用温水浸泡，手工鞣制，再阴干，最后用玉石反复摩擦，直到皮面光滑如镜。

她蘸取少量养护液，开始轻轻擦拭玉琮表面

这是修复师的基本功，也是某种修行。手法要稳——手腕不能抖，力度要均匀；要匀——每一寸玉表都要照顾到，不能有遗漏；要轻——像是在**婴儿的皮肤，或者，像是在触碰一个易碎的梦。

鹿皮划过玉琮的顶端，顺着棱线向下。养护液在玉表形成极薄的保护膜，同时让玉质显得更加温润，那些沁色仿佛活了过来，在深处微微流动。

擦到中段时，她的动作停了。

不是刻意的停顿，而是身体再次先于意识做出了反应——她的手指僵住了，鹿皮停在玉表，养护液慢慢渗开。

不对。

她缓缓移动鹿皮，向左偏移五毫米。

在那里，在刚才那条痕迹的垂直方向，还有一条平行的阴影。同样的长度，同样的走向，同样的……规整度。

两条线。

不是一道痕迹，是两道。而且它们不是随意分布的——从位置关系看，它们可能是一个“十”字的两笔，或者一个更大图案的局部。

苏漫放下鹿皮。

她没有再去拿电子放大镜，没有再做任何检测。那一刻，她突然明白了：知道得越多，陷得越深。有些门一旦打开，就再也关不上了。

她只是静静地注视着玉琮，注视了很长时间。

灯光在玉的表面流淌，那些简化的人面纹在光影中微微晃动。四张脸，朝向四个方向，眼睛是两个圆圈，嘴巴是一条横线。极简的线条，却蕴**巨大的力量——那是良渚人对神灵的想象，对祖先的崇拜，对宇宙秩序的理解。

它们沉默着，看了五千年

现在，它们也在看着她。

像是在诉说什么，又像是沉默的见证。

苏漫突然想起三年前。

也是类似的深夜，也是类似的发现。那时她刚转正不久，在修复一批汉代漆器时，发现其中一件的修补工艺不对——用的不是传统的生漆，而是现代化学粘合剂。她上报了，引起了不大不小的风波。最后的结果是：那批漆器被暂停展出，送去做进一步检测；而她在接下来的半年里，被边缘化了。重要的文物不再交给她，学术会议没有她的名额，年终评优也落了空。

周慕诚当时找她谈话，话很委婉，但意思很清楚：“苏老师，你的专业精神值得肯定。但在博物馆工作，有时候需要……大局观。一件文物的真伪很重要，但一个展览的顺利举办，让更多公众接触到文化，也很重要。我们要学会平衡。”

从那以后，她学会了“不该问的别问”。

可是现在……

她看向玉琮，看向那两道几乎看不见的痕迹。

最后，她拿起手机。

不是工作手机，是私人手机。黑色的旧款，边角有磕碰的痕迹。她打开相机，没有开闪光灯，对着玉琮拍了一张照片。

照片在昏暗光线下有些模糊，玉琮的轮廓在黑色衬布上像一个青色的谜。那些精细的纹饰都糊成了色块，只有整体的形状还能辨认。

她点开编辑工具，选择画笔，颜色选最醒目的红色

然后在照片上画了一个圈。

圈住玉琮中段那片区域——那个藏着两道痕迹的位置。红圈在模糊的照片上格外刺眼，像伤口，又像标记。

她退出编辑，打开通讯录。

手指滑动屏幕，名字一个个掠过。同事、朋友、家人……最后停在一个备注为“邱教授”的号码上。

邱明达，**大学考古系退休教授，国内玉器鉴定领域的泰斗。也是她研究生时期的导师，带她入行的引路人。师父退休前说过：“如果遇到真正解不开的难题，可以找邱老师。他是少数还能说真话的人。”

苏漫的指尖悬在拨号键上。

屏幕的光映着她的脸，在昏暗的修复室里，她的眼睛显得格外亮。指尖微微颤抖，像在抵抗某种无形的压力。

她想起邱教授的样子。七十多岁的老人，瘦，但精神矍铄。说话慢条斯理，但每句话都经过深思熟虑。他常说：“文物不会说谎。它会告诉你所有真相，只要你愿意听，听得懂。”

她会怎么问？

“邱老师，我遇到一件玉琮，上面有两道现代切割痕迹，但明天就要展出了，我该怎么办？”

老人会怎么回答？

她几乎能想象出他的反应：先是长时间的沉默，然后问一系列问题——痕迹的具体参数？分布规律？做旧手法？保管流程？每一个问题都会像手术刀，精准地切开表象，直抵核心。

然后呢？

然后她会说出周慕诚的名字，说出“明天一早就要取走”，说出“只是常规检查”的交待。邱教授会明白这意味着什么——不是简单的疏忽，而是某种更复杂的、她可能还不完全理解的东西。

电话一旦拨出，就没有回头路了。

窗外，夜色深沉如墨。

远处传来隐约的钟声——是两公里外老教堂的钟楼，每到整点就会敲响。午夜了。钟声穿**雾，穿过高楼缝隙，微弱地传到修复室，像从另一个时空传来的回音。

咚。咚。咚。咚……

十二下。

苏漫看着手机屏幕上的时间从23:59跳到00:00。

新的一天开始了。

布展组来取玉琮的时间，从“明天”变成了“今天”。

她最终没有拨出那个电话。

手指从屏幕上移开，像是用尽了所有力气。她关掉手机，屏幕暗下去的瞬间，她的脸也隐入了阴影

将玉琮轻轻放回特制的海绵支架，每一个动作都极其缓慢，像在完成某种告别仪式。然后盖上防尘罩——透明的亚克力罩，边缘有密封胶条。罩子落下的瞬间，发出轻微的“噗”声，像是叹息。

她关掉了无影灯。

黑暗瞬间吞没了一切。

不是完全的黑暗——安全出口的绿色标志在门上方散发着微弱的光，像深海里的磷火。还有电脑待机指示灯，一点红色，规律地明灭。

苏漫在黑暗里站着。

站了多久？她不知道。时间在黑暗里失去了意义，只有呼吸声在耳边回响，一起一伏，像潮汐。

她能闻到养护液残留的淡淡气味，能闻到鹿皮的动物膻味，能闻到自已的汗味——不知道什么时候出的汗，手心是湿的，后背的衣服贴在皮肤上。

最后，她轻声说：

“这痕迹……太规整了。”

声音很轻，轻得像自言自语。但在这绝对的寂静里，每一个字都清晰得惊人。

“规整得……像是故意的。”

话音落下，消散在黑暗里，没有回音。

她转身，走向门口。脚步很轻，但每一步都踏在老旧木地板上，发出轻微的吱呀声。到门口时，她回头看了一眼。

工作台隐在黑暗里，只有一个模糊的轮廓。但她的目光精准地落在那个抽屉上——那个存有加密移动硬盘的抽屉

指示灯正以极慢的频率闪烁着红光。

一下。停顿。又一下

像某种缓慢的心跳。

像在等待

她拉开门，走廊的感应灯应声亮起，昏黄的光涌进修复室。她没有再回头，走了出去，轻轻带上门。

门锁咬合的声音，在深夜里格外清晰。

咔嗒。